Anna Taganzeva "Flower Pickers No. 7", 2023, 53X65Cm, оil оn сanvas @Issmag gallery
Станция — платформа подготовки специалистов в сфере современного искусства. Модульная система позволяет каждому участнику выстроить свой маршрут
Саша Лемиш. Выставка Drop out. 2024. Музей АРТ4
image / изображение
старт: 6 апреля
Трёхмесячная программа рассматривает изображение в его современной множественности — от живописи Моне до AI-мемов. В условиях бесконечного производства визуального контента автор становится его прямым конкурентом. Программа фокусируется на стратегиях создания образов, которые сопротивляются этой системе и перенастраивают её. Занятия ведут действующие художники, их курсы строятся на заданиях и индивидуальной работе с каждым участником.
Центральный курс программы — регулярные встречи с подробным разбором художественной практики участников. В центре внимания — как формируются произведения, какие решения их определяют и как их можно развивать. Работа дополняется совместным анализом выставок — офлайн и онлайн. Курс для тех, кто готов экспериментировать и реализовывать новые проекты.
мастерская художественной практики 8 встреч
Родился в городе Кимры (Тверская область) в 1982 году. Выпускник института «База». В своей художественной практике обращается к влиянию государственных и интернет-компаний на реальность.
Персональные выставки проходили в Музее АРТ4, галерее fābula, Музее Вадима Сидура. Участник резиденции фонда MaxArt в Китае.
Персональные выставки проходили в Музее АРТ4, галерее fābula, Музее Вадима Сидура. Участник резиденции фонда MaxArt в Китае.
Саша Лемиш
Художник, куратор, преподаватель. Работает преимущественно с абстрактной живописью и инсталляцией. Погружен в исследовательскую и преподавательскую деятельность в сфере теории и истории искусств, мировой и, в частности, азиатской истории, политики и религии, связи антропологии и искусства. Куратор программы в MSCA. Член редакционного совета «Художественного журнала».
Иван Новиков
Роль живописи изменилась — от доминирующего медиума к одному из многих. Однако без неё невозможно представить современное искусство. Курс разбирает, как живопись функционирует и трансформируется в XXI веке. Участники познакомятся с художественными стратегиями авторов, переосмысляющих саму природу живописного высказывания, и смогут применить эти подходы в собственной практике.
критическое ведение
в современную живопись 5 встреч
Художник и куратор, организатор галереи «Электрозавод» и сооснователь проекта «Экспедиции». Работает с полевыми практиками в приграничных территориях; проекты реализованы в Горняке (Алтайский край) и посёлке Эльтон. Участник Московской, Уральской и Стамбульской биеннале современного искусства, а также резиденций Kurant Gallery, «Дивногорье» и ЦСИ «Сияние».
Дима Филиппов
Курс посвящён использованию фотографического изображения в художественной практике. Рассматривается роль документации в произведениях, существующих через фиксацию, и её переход к художественному действию. Занятия включают обсуждение примеров, лабораторную работу и разбор проектов участников.
размытое / перевёрнутое 5 встреч
Работает между малой литературной формой, рисунком и конструированием ситуаций. Автор онлайн-архива «Частные Коллекции Художников» (Премия Кандинского, 2011), проекта «Случай стука по чужому столу» и серии «Где найти четыре ошибки». Преподавала в Институте «База», Школе Родченко, KAMA и KuvA. В настоящий момент ведёт курс в Университете искусств Берлина (UdK) и работает над докторской диссертацией.
Анастасия Рябова
Курс посвящён голове — от образа к изображению. Мы рассмотрим её трансформации в символическом, анатомическом, пластическом, цифровом и историческом измерениях — от объекта к части тела и платёжному инструменту. Центральная задача — научиться изображать головы, стараясь о них не думать, экспериментируя с формой, не привязываясь к определённой технике. Занятия включают теорию, обсуждение, практику и домашние задания.
голова: от размера до исчезновения 3 встречи
Курс состоит из вводной лекции и трёх практических встреч, каждая из которых посвящена отдельной технике: автоматическому письму, пирографии и монотипии. Участники попробуют разные способы формирования изображения — от спонтанного жеста до работы с огнём и отпечатком. Это позволит расширить представление о возможностях графики, опробовать новые подходы и сформировать серию собственных работ.
новая графика. стрелочный перевод 4 встречи
Художник и куратор. Выпускник Школы дизайна НИУ ВШЭ и Института современного искусства «База». Куратор курса «Современная графика» в MSCA.
Работы находятся в фонде ЦСИ «Винзавод», Klingspor Museum (Оффенбах-на-Майне, Германия), а также в частных коллекциях. С 2019 года — инициатор Микробиеннале горизонтальных инициатив.
Работы находятся в фонде ЦСИ «Винзавод», Klingspor Museum (Оффенбах-на-Майне, Германия), а также в частных коллекциях. С 2019 года — инициатор Микробиеннале горизонтальных инициатив.
Виктор Жданов
Мы привыкли представлять компьютерное мышление как строгое и алгоритмическое, лишённое интуиции. Появление нейросетей пересматривает этот образ: им нередко проще написать стихотворение, чем решить логическую задачу. На занятиях разбирается сходство и различие интуиции человека и машины в работе с изображениями. Участники освоят создание художественных образов с использованием нейросетей и применят их в собственной практике.
нейросеть и визуальная интуиция 3 встречи
Аспирант факультета истории Мичиганского университета, режиссер экспериментального кино, художник. Создает фантастическую постсоветскую вселенную с помощью нейросетей. Ведет исследовательский семинар, посвященный проблемам искусственного интеллекта в сфере визуальных искусств.
Фёдор Максимишин
Дима Филиппов, Cyprus, 2021
Фёдор Максимишин, из серии Midjourney
Иван Новиков, I want to be afraid of the forest, 2014
Анастасия Рябова, «Candy», 2022
Саша Лемиш, выставка 'Drop Out', Музей АРТ4, 2024
Тому, кто работает в поле фотографии, живописи или дизайна и чувствует необходимость войти в среду современного искусства
Кто хочет растормошить себя, сдвинуть практику с места и создать новую серию работ
Кому важно внимательное погружение, детальная обратная связь и кто не боится критики
Кто ищет сообщество людей, говорящих с вами на одном языке
Кто хочет растормошить себя, сдвинуть практику с места и создать новую серию работ
Кому важно внимательное погружение, детальная обратная связь и кто не боится критики
Кто ищет сообщество людей, говорящих с вами на одном языке
стоимость и форматы участия
комплексная программа
Общение с преподавателями в Zoom
Годовой доступ к записям лекций
20% скидка на все будущие программы и доступ к записям прошедших
Artist talk с российскими и зарубежными художниками
Регулярные встречи с кураторами Станции
Возможность участия в выставочных проектах
Годовой доступ к записям лекций
20% скидка на все будущие программы и доступ к записям прошедших
Artist talk с российскими и зарубежными художниками
Регулярные встречи с кураторами Станции
Возможность участия в выставочных проектах
*для первых 3 подавших заявку
тематические курсы
Общение с преподавателями в Zoom
Годовой доступ к записям лекций
10% скидка при оплате 3 и более курсов
оплату каждого курса можно разбить на 4 части
Годовой доступ к записям лекций
10% скидка при оплате 3 и более курсов
оплату каждого курса можно разбить на 4 части